Klassisches Ballett in Wiesbaden

Die erste Stufe unseres Ballett-Lehrplans.

Auf dieser Stufe beginnen die Kinder mit dem Syllabus, dem strukturierten Lehrplan der klassischen Balletttechnik, wie er in vielen führenden Ballettschulen weltweit verwendet wird. Der Unterricht bleibt kindgerecht, kreativ und zugleich klar aufgebaut.

Die Schülerinnen und Schüler erlernen grundlegende Positionen und Bewegungen des klassischen Balletts und entwickeln dabei Körperhaltung, Koordination, Musikalität und Raumgefühl. Zusätzlich werden freie Bewegungsformen und kleine Tanzkombinationen integriert, die Ausdruckskraft und Selbstvertrauen fördern.

Pre-Primary ist ein inspirierender Einstieg in die strukturierte Welt des klassischen Balletts.

Die nächste Stufe unseres Lehrplans mit weiterführenden Syllabus.

Auf diesem Niveau entwickeln die Kinder ihre grundlegenden Ballettfähigkeiten weiter und beginnen, Bewegungen bewusster, präziser und kontrollierter auszuführen. Der Unterricht wird strukturierter, bleibt jedoch kreativ, inspirierend und kindgerecht.

Die Schülerinnen und Schüler verbessern ihre Körperhaltung, Auswärtsdrehung, Koordination, Musikalität und ihr Rhythmusgefühl. Nach und nach werden erste anspruchsvollere Ballett-Elemente eingeführt — darunter einfache Kombinationen an der Stange und im Raum, sowie Übungen zur Ausdruckskraft und Bühnenpräsenz.

Primary ist ein wichtiger Schritt in eine bewusstere und tiefere Welt des klassischen Balletts.

Der Beginn eines strukturierteren und technisch anspruchsvolleren Balletttrainings.

In dieser Phase festigen die Schülerinnen und Schüler ihre technischen Grundlagen und arbeiten an präziseren, koordinierteren und ausdrucksvolleren Bewegungen. Der Unterricht umfasst Übungen an der Stange und im Raum sowie die Entwicklung von Kraft, Auswärtsdrehung, Stabilität und einer korrekten Körperhaltung.

Besonderer Wert wird auf Musikalität, Ausführung und künstlerischen Ausdruck gelegt. Die Kinder lernen, Technik und Ausdruck miteinander zu verbinden und zunehmend komplexere Kombinationen zu tanzen.

Grade 1 ist ein wichtiger Schritt, der Disziplin, Selbstvertrauen und eine solide Basis für die weitere Ballettausbildung schafft. Zudem wird ab Grade 1 der Charaktertanz ausgebildet — eine Unterart des klassischen Tanzes, die auf Volkstänzen der unterschiedlichsten Völker und Nationen beruht. Der Charaktertanz hat einen festen Platz im klassischen Handlungsballett.

Die klassische Balletttechnik wird weiter vertieft und das tänzerische Können ausgebaut.

In dieser Phase festigen die Schülerinnen und Schüler ihre grundlegenden Fähigkeiten und arbeiten an anspruchsvolleren koordinativen und technischen Aufgaben. Der Unterricht umfasst Übungen an der Stange und im Raum sowie die Entwicklung von Kraft, Stabilität, Auswärtsdrehung, Flexibilität und Bewegungskontrolle.

Besonderer Fokus liegt auf Präzision, Musikalität, Ausdruck und Bewegungsfluss. Die Kinder lernen komplexere Kombinationen zu tanzen, den Aufbau der Stunde besser zu verstehen und mit Dynamik und Qualität zu arbeiten.

Grade 2 ist ein wichtiger Entwicklungsschritt, der Selbstvertrauen, Disziplin und eine solide Basis für die weitere Ballettausbildung schafft. Auch der Charaktertanz erhält eine neue, aufbauende Ausprägung.

Der ideale Kurs für alle, die ganz neu mit klassischem Ballett beginnen möchten — unabhängig vom Alter.

In diesem Kurs werden die Grundlagen der klassischen Tanztechnik behutsam und Schritt für Schritt vermittelt: richtige Körperhaltung, Grundpositionen von Armen und Beinen sowie einfache Übungen an der Stange und im Raum. Der Unterricht fördert Beweglichkeit, Koordination, Kraft und ein Gefühl für Musik.

Besonderer Wert wird auf eine sichere Ausführung und ein angenehmes Lerntempo gelegt, sodass sich jede Person wohl und selbstbewusst fühlen kann.

Ballett A ist der perfekte Einstieg in die Welt des Balletts — mit Freude an der Bewegung, Körperbewusstsein und innerer Stärke.

Ein Kurs für Schülerinnen und Schüler mit einer soliden Grundausbildung.

Ballett M richtet sich an alle, die ihre Kenntnisse vertiefen und ihre klassische Balletttechnik weiterentwickeln möchten. Im Unterricht wird intensiv an Qualität, Koordination, Kraft, Ausdauer, Auswärtsdrehung und Musikalität gearbeitet.

Der Kurs beinhaltet anspruchsvollere Übungen an der Stange und in der Mitte, die Weiterentwicklung der Sprungtechnik, Drehungen und komplexere Ballettkombinationen.

Ein besonderer Fokus liegt auf Präzision, Ausdruck und einem bewussten Umgang mit dem eigenen Körper. Die Schülerinnen und Schüler lernen, technische Elemente nicht nur korrekt auszuführen, sondern auch Charakter, Stil und Ausdruck des klassischen Tanzes zu vermitteln.

Ballett M ist der nächste Entwicklungsschritt, bei dem die Technik reifer wird, die Bewegungen sicherer werden und die Freude am Ballett eine neue Tiefe erreicht.

Ein fortgeschrittenes Niveau für Schülerinnen und Schüler mit einer guten technischen Grundlage.

Ballett F richtet sich an alle, die ihre Fähigkeiten weiter vertiefen und perfektionieren möchten. Auf diesem Niveau liegt der Fokus auf der Weiterentwicklung von Kraft, Beweglichkeit, Ausdauer, Koordination und der Qualität der Ausführung.

Der Unterricht umfasst anspruchsvolle Übungen an der Stange und in der Mitte, Arbeit an Drehungen, Sprüngen, dynamischeren Kombinationen und der Ausdruckskraft der Bewegungen.

Die Schülerinnen und Schüler entwickeln nicht nur technische Präzision, sondern auch künstlerischen Ausdruck, Bühnenpräsenz und die Fähigkeit, den Charakter eines Tanzes zu vermitteln. Besonderer Wert wird auf klare Linien, Musikalität und eine professionelle Herangehensweise an die klassische Choreografie gelegt.

Ballett F steht für eine reife Technik, Sicherheit und künstlerische Entwicklung, in der jede Schülerin und jeder Schüler seinen eigenen Ausdruck in der Welt des klassischen Balletts weiter entfalten kann.

Eine hohe Entwicklungsstufe der klassischen Ballettausbildung — erreicht durch langjährige und kontinuierliche Ausbildung an der Schule.

Dieser Weg entsteht durch das schrittweise Durchlaufen aller Ausbildungsstufen — von den ersten tänzerischen Erfahrungen im Kindesalter bis zur vertieften Arbeit der Syllabus. Über viele Jahre entwickeln die Schülerinnen und Schüler Technik, Musikalität, Disziplin und künstlerischen Ausdruck und wachsen Schritt für Schritt in ein anspruchsvolleres Niveau hinein.

In der Leistungsgruppe liegt der Fokus auf der weiteren Perfektionierung von Technik, Kraft, Ausdauer, Beweglichkeit, Koordination und Bühnenpräsenz. Der Unterricht beinhaltet anspruchsvolle Übungen an der Stange und in der Mitte, Arbeit an Drehungen, Sprüngen, komplexen Kombinationen und der Qualität der Ausführung.

Besonderer Wert wird auf die individuelle Entwicklung, Ausdruckskraft und eine professionelle Haltung zum Tanz gelegt. Die Schülerinnen und Schüler lernen, anspruchsvolles choreografisches Material zu erarbeiten und sich als Tänzerinnen und Tänzer weiterzuentwickeln.

Ballett L steht für einen langjährigen Weg in der Welt des Balletts — dort, wo Erfahrung, Technik und Leidenschaft für den Tanz auf höchstem Niveau zusammenfinden.